Acid Maniac

5号，知交：
the cure: the cure
rancid: indestructible
moby: play
pearl jam: 某演唱会2cd
2块/碟的：
inxs: definitive (到处有的..发觉是synthpop...55)
metal zone,法国金属合辑
u2: wide awake in america
santana: 一张cd和一张dvd..
moby: 18
rolling stones: forty licks
deftones
foo fighters: 1dvdep
绣花枕头盘无数
傻比电子无数(米有triphop,55)

7号，文庙，地摊：
NIN 1 dvd
smashing pumpkins 1 dvd (两张现在都在家里睡觉..)
techno.com 2004 (本来有一张2003..恩,,肯定有2002的)
my little lover 2张 (总之这个摊主很傻比，不识货，嘿嘿~)

7号，文庙，小黑屋：
Laputa-Material Pleasure (现在唯一坚持的就是收laputa了。。。2046里错失一张麝香，请一定帮我买回来！！！)
caligari-第七实验室(贵T_T..再贵的我都买不起了)
(还看到 是空，凛，laruku一堆，diru 8cm一堆...TTTTTTT____TTTTTTT))))))

唉，就算我不再买碟，Laputa我还是会继续收的。。Withering to Death我还是要buy的。。。
这次把Vulgar和Macabre都带来北京了，Diru还是本命！！

突然无比怀念那个刚逝去的没有网络的假期，带回去的书依然没动过，看的电影平均每天也没超过一个，娱乐活动仅限于ktv，还经常下雨....

试图在老电脑上写博客，发了一堆牢骚，没发出来，也没存，发过的牢骚不想再发。眼睁睁看着五月五号的最后一刻过去，恩，什么都不存在了。

体重重新飚到三年前的顶峰，所以我终于决心....可惜今天中午又自助到吃不动......日本料理...前几天倒是和妈妈说我我现在开始天天diy生鱼片，然后她说你diy中国鱼的话祝你早日寄生虫....

我现在俨然是著名的“不减不肥”同学了，可惜女人现在频繁更新签名。。。。

555555现在最想做的还是发牢骚。。。可是什么都发不出来。。。。难受。。。

唉唉，自立更生吧---_____----||||

小孩喝小牛奶，喜之郎cici

前几天看到水泡第一个反应是很像汪仔小馒头……5

看到挑豆。。忍了一下没买。。

总是迟到，还喜欢放弃。

5月7日 上海indie 乐队专场(THE HERBS 十四行诗 浮光)

5月15日 日本CYBERNE乐队专场 同场乐队:另一种光亮

5月20日 北京the verse乐队专场

5月22日 朋克专场 （武汉smzb 南京angryjerks 上海扩音器 杭州 板砖）

 
演出时间：２００５年５月５日　晚８：３０
演出地点：ＨＡＲＬＥＹＳ酒吧（徐家汇南丹东路２６５号地下室）
演出乐队："惘闻"乐队（大连）
　　　　　＂Partly Shock(局部休克)＂（上海）
票价：３０元（含一杯啤酒或饮料）
"惘闻"乐队简介:
乐队成立于1998年。1999年自主发行地下小样《动物世界》，2000年曾在北京橡树（原嚎叫）酒吧进行演出，2001年发行地下小样《凌水河》，2003年发行的地下小样《晦涩的阴阳之路》签约《我爱摇滚乐》，即专辑《28天失眠日记》。2004年5月参加"谁在春天唱歌"系列演出，曾在北京新豪运酒吧、无名高地酒吧演出，受到广泛关注，被认为是中国后摇滚和迷幻音乐的代表乐队之一。
曾自行录制并地下发行过3张小样："动物世界"（1999）"凌水河"（2000）"晦涩的阴阳之路"（2002）。
2003年在独立厂牌"So Rock"旗下正式发行唱片"28天失眠日记"
2004年作品"潮"收录于"通俗歌曲"、"我爱摇滚乐"中。
2005年新作品最后缩混处理中。
风格趋向：post rock/instrumental rock
目前乐队成员基本情况如下：
人声/吉他： 谢玉岗
吉他： 耿鑫
贝思： 徐增铮
鼓： 周连江
键盘： 张岩峰
贝思： 张辉

Partly Shock(局部休克)乐队介绍：
成立于2004年，曾更换多人，最终于今年年初固定下来，致力于将shoegaze和postrock相结合，制造美妙和痛苦。这个城市是黑色也是白色，这个城市容纳痛苦也提倡欢乐，迷醉着清醒着，温和着刺激着，收敛着放纵着，于是，这个城市的耳朵里出现了一支乐队Partly Shock。
没有绝对的对与错，只有对与错的兼容并存，这是一个允许同时又天使又魔鬼的城市，所以，让我们一起在同时有天使的福音又有着魔鬼的怒吼的城市上空开始堕落把。
风格：shoegaze/postrock
人声＼贝司：Crack
吉他：Livingdead(全总)
吉他：阿智
鼓：老吴
小样试听：
http://www.xymusic.com.cn/musicdata/Partly%20Shok-Happy%20End.mp3

“流浪的哈萨克人”音乐会
萨黛特·土尔库兹（瑞士）和IZ（中国）
5月6日晚上八点，苏河现代艺术馆（长安路100号）http://www.creekart.cn
门票：40元
萨黛特·土尔库兹 简介
我的父母是生活在伊斯坦布尔的哈萨克人。他们传递给我们中亚高原那丰富的口头音乐传统。哈萨克社区的老人们讲述着关于他们的遥远祖国和土耳其之旅的故事，这影响了我作为一个音乐家的想象。
我的童年是在马尔马拉海附近的伊斯坦布尔度过的，那时我想成为一名古兰经老师。我着迷于阿拉伯语言和古兰经那旋律化的经文，它们使我第一次有意识地即兴吟诵，而不用顾及理性和规则。当我20岁的时候，我离开了伊斯坦布尔去瑞士找我的姐姐。在那里我进入了一个激动人心的音乐世界：自由爵士，即兴以及开放而令人兴奋的实验，这与我在自身音乐传统中的自由方式不谋而合。
在我即兴表演以及演唱哈萨克和土耳其歌曲的时候，我希望能够转变记忆。我试图通过跨越文化界限的音乐来唤起某些场景和氛围。
除去频繁的独唱音乐会以外，我还常常和自由即兴爵士音乐家表演二重奏、三重奏和更大型的形式，他们包括Martin Schuetz, Elliot Sharp, Evyind Kang, Werner Luedi, Urs Leimgruber, Thomas Rohrer, Miya Masaoka, Peter Kowald, Gianni Gebbia, Ikue Mori, Okkyung Lee, Mark Dresser, 和Fred Frith等等。
要了解关于Saadet Tuerkoez的更多信息，请访问http://www.saadet.ch。

 4.23挂2音乐酒吧"另一种光亮""扩音器"等演出通告
演出时间:2005.4.23 下午15:00
演出乐队:“另一种光亮”
“扩音器”
“固化剂”
“成冠耀及乐队”
票价:20元
演出地点:挂二音乐酒吧(上海市四平路2150号 )
咨询电话：(021)55050695

4.23晚 21:00
演出乐队:"MINT"乐队"另一种光亮""扩音器"等演出通告

结果阅水阅到没电

傻木乐队也有点fans了，恩，自大一下。

而且还成为了可乐乐队，再也不喝酒了

同屋夸主唱在台上比在寝室里看到的好看

我今天又翘了一个小测验，5分呐！！自我毁灭

所以，现在开始学术了

千万要牛比!!

乐队博客更新不能

旺仔小馒头那么大的水泡，应该不是被牛仔裤磨出来的……捅破以后就只能靠邦迪为生了

火车票入手，可是没有回家的状态

我其实最想去猪头家看书。

挂科危险，疯狂购物，用三天时间认识了‘大型汽车是我们最后的文明’，或许原本就是一个疯子，，

演出前不high，演完了还是不high，虽然主唱抢了别的乐队主唱话筒后还和小毛pogo了，还是不high...

我就是一个没创造力无药可救的沙比键盘手，还不读书！

什么都不管了，考完试就是新的开始

在作业本里留了博客地址，所以我严肃地写一下高数。

快考物理了，深深感觉高数没学好会让我物理也考不好，，5，，，我的脑子完全还是一个高中生，很兴奋地用初等方法给弟弟做题，做家教，还教奥数！教得好爽~

话说中学里的东西是基础，学了一辈子也不可能忘记，但大学里的东西学一辈子也会忘记(除非是老师)，由此可见只能记心法，一招一式构不成心法不操练便会渐渐淡忘。昨天还很愚蠢地想着我是一步一步学扎实一点还是多泡图书馆多看书少做题，后来发现我的确还是没进化的那种人……还好我学化学，没过多久就想到了平衡……

今天开始羡慕清华的工科生们，scientist和engineer的区别，我莫名其妙走上可能或者暂时得做赛先生的路，也不晓得以后养不养得活自己啊……eng就有的钱赚……

偏题，没怎么讲高数，记上一笔学五的饼，曲面积分，大厨手艺好所以f(x,y)=1。

codeZone digital works
by andreas mueller-pohle 
aura gallery is pleased to announce codeZone digital works, 
the solo exhibition by andreas mueller-pohle

date: 16 april - 5 may 2005
opening reception: 16 april 2005 (saturday) from 4:30 - 8:00pm
address: 5/f 713 dongdaming road shanghai

 

作为元影像的“技术性图像”
----安德里阿斯·穆勒-波勒的影像实验

顾铮 

说到德国摄影，当今世界的主要印象来自于两个风格完全不同的流派。一个是以比希亚夫妇所开创的比希亚派团队。比希亚团队的影像以严谨、冷静、中性而广为人知，这些影像展现了隐藏于严谨的刻板之下的整理世界与知识的欲望，这是一种以冷静的形式表示出来的把握与征服世界的欲望。而另一个流派（这可以说是一个没有流派的流派）的代表性摄影家是沃尔夫冈·梯尔曼斯。梯尔曼斯所引领起来的摄影风潮，风靡全球，尤其受到年轻摄影家的欢迎。这一派的摄影，彻底地摆脱比希亚风格的形式上的严谨而改走散漫路线，以即兴的拍摄、兴趣横生的编辑来展现生活的另一种本真。虽然这种过度的、甚至有点刻意的散漫有时被人称为“垃圾摄影”，但却在以摄影的片断反映世界的片断上别开生面。

这两种艺术上的追求确实代表了当代德国摄影的两极，并且都具有一定的代表性。然而，这两部分的实践并不能代表整个德国摄影。其实，在这两极之间，另有一些德国艺术家，始终在以自己特有的方式，尤其是以始终关注当代信息技术的姿态，高度关注当代技术给予人的知觉方式、生存环境与世界观所带来的影响。这方面的代表性人物之一，便是安德里阿斯·穆勒-波勒（Andreas Mueller-Pohle,1951- ）。他通过本体论式的摄影与录相艺术，追究摄影和录相与日新月异的高新技术、尤其是数字技术的关系，探讨影像与当代生活的关系。

穆勒-波勒的影像探索有明晰的轨迹可循。在有关自己最早的系列作品《星座》（1976-1979年）的艺术家自述中，他就已经宣称：“影像不是现实的复制，而是对抗。”这表明，他从一开始就以一个先锋影像艺术家的姿态步入艺坛。对于他，影像是对于世界的一种解释而不是一种再现。

在《星座》这个作品中，他截取现实的细部，将其分解为抽象的视觉元素。从这个作品可以看出，在穆勒-波勒的摄影探索起步之初，他就已经继承了20世纪初欧洲现代主义摄影的衣钵，不以再现为艺术的目的了。

而他的《转变》（1979-1982年）系列，先是设定了拍摄10000张照片的数字目标，同时要求自己在拍摄时晃动照相机与不看照相机取景器，然后从这10000张照片中选取符合他的美学要求的照片，构成一个完整的系列。在这个系列中，他通过照片这个集空间与时间于一个二维平面的连续体，探讨了人的摄影行为、人的意识活动与影像的机械生产的偶然性这三者之间的关系。

而在《从头开始（二）》（1989-1991年）这个系列中，穆勒-波勒反复刮擦翻拍的明信片的底片，抹去底片上的具体形象。这种加入了人为的暴力因素的行为，在破坏了形象的同时，似乎也要检验摄影本身能够承受怎样的暴力行为。而通过这种对形象的抹去，导向抹杀的联想，也表示了对于复制的拒绝。

而随着当代数字技术的发展，穆勒-波勒的兴趣迅速地转向了数字技术。他最早尝试的作品是《数字痕迹（仿尼埃普斯）》（1996-1998年）。

穆勒-波勒把法国摄影发明家尼斯福尔·尼埃普斯的现存最早的作品，如《从书房中看到的景色》等这样的作品加以数字化处理。经过数字技术的处理，尼埃普斯的画面变成了含有700万比特的信息数据的、以8个正方形的非具象画面出现的一组由一系列符号构成的板块。对于人眼来说，一个经典名作由二进制式的描述被解体成为了一个无法解读的线路板一样的东西。他因此赋予经典作品以全新的数字时代新面目，同时隐喻了数字技术对于摄影传统（尽管是一个比较短的传统）与摄影的传统的表征方式的颠覆。

创作于1997年到1999年间的《火星探测器旅居者》，则尝试将拍摄于火星的录相片断（一般为5秒或10秒长的片断）同时压缩为一个二维的画面。如此，二维空间的照片，不仅成为了空间的载体，同时也成为了时间的容器。经过录相与摄影之间的形式互换，他扩张了摄影这个传统媒介的容量。此时，照片的定义也发生了微妙的变化。

而《面孔符码》（1998-1999年）系列，则是将穆勒-波勒拍摄于日本东京与京都两地的录相，处理成平面照片的形式并用对象的身份参数来加以表征。在照片下方打印的日语汉字，像没有配音的电影下面的字幕，是已经被“译回”到汉字状态的代表各个人物形象的混合符号码。

而最新制作的《荒木字节》与《垃圾邮件字典》，前者作为一个录相作品，展现了日本摄影家荒木经惟的工作状态，而后者通过编造目录的方式，关注信息社会的虚拟空间中人的存在的真实性问题。

经过将摄影、录相与数字技术这三者的链接，穆勒-波勒的艺术来回往复这三者之间，使得多媒介的相互转化与交融而形成了新的表达形态。横跨摄影、录相与数字艺术多个领域的跨媒介实践，更使得穆勒-波勒的影像艺术具有了丰厚的精神内涵与技术含量。

通过对于穆勒-波勒的艺术道路的概述，可以发现，他的摄影实验虽然开始于实验性的现代主义摄影，但他的影像实践从一开始就在思考摄影的本体为何。同时，穆勒-波勒的实验不仅仅停留于技法的开发，更重要的是通过对于技法的重新审视，获得思考摄影这个媒介本身的动力，激发、触发思考作为技术的视觉媒介对于历史与当代生活的可能性。

然而，在许多运用当代视觉媒介的人手中，技术往往容易沦落为仅仅只是技术，而感受不到技术介入当代生活所具有的深远影响力。这样的高技派影像，往往进入了技术层面而不能够超越技术，是就技术言技术，被技术宰制而不是掌握技术。而另一种情况则是，艺术家本人的言说锐不可挡，但在实际表达的层面始终无法通过技术手段的完善运用将自己的观念视觉化，结果艺术家本人往往成了语言的巨人，技术的矮子。尤其是在中国这样的技术已经被贬低、贬值了很长一个时期的国度，对于技术本来并无好感，而且也无热爱技术的传统。一旦真正面对技术本身时，艺术家往往不能处理好艺术与技术的关系。所以说，作为一种视觉媒介的技术，其本身的力量之一就在于其难以把握的技术性。

穆勒-波勒的艺术实践，随着当代科学技术本身的发展一直处在不断变化之中，同时对于当代文化作出自己的回应。正如穆勒-波勒的作品集《界面》（Interfaces）这个标题所显示的，他的表现企图，他的影像实践，着力探索的是在摄影与录相、传统与数字技术这三者之间的和而不同的融会的可能性。从根本上说，他的影像实验，是一种有关影像本体的实验，其影像则是作为元影像（metaimage）的影像。穆勒-波勒对于影像的思考，一直在不断地变换角度，从来不会停止于一个层面上。而摄影，后来的录相与数字技术的结合，对于他来说，从某种意义上说，这样的结合，其实正好成为引爆思考当代技术与文化之关系的触媒。摄影作为一种如当代摄影理论家维勒姆·富鲁赛（Vilém Flusser）所说的“技术性图像”，有其自身的固有特性，而如何突破这种固有特性达到一种表达的自由，尤其是在数字技术时代的今天，更是一个有趣但又是严峻的课题。“技术性图像”，无论是摄影、录相还是数字影像，它们作为一种表达手段如何与艺术家的当代关注结合并以何种方式展开，是许多艺术家的一个非常具有吸引力的重要课题。而穆勒-波勒的艺术，在开拓了表现的空间的同时，也扩张了人类意识的空间。而这种借助技术手段获得扩张的人类意识，反过来又会丰富并开发表现的潜能。

与人（杭州）&; 三黄鸡
With Somebody(HangZhou) &; San Huang Ji(Shanghai)

演出时间：2005年04月23日 20点00分
演出地点：哈雷酒吧（南丹东路265号）
演出票价：30（含饮料或啤酒一杯）；学生票：20元（不含饮料）
主办单位：育音堂


";与人";乐队简介

杭州最严肃的搞笑 最搞笑的严肃乐队

主唱：大东
吉他：许怅
bass：郑宇
鼓：张震

2002年3-4月间成立。
202年5月18日参加声音网站周年庆典演出。
2002年~2003年期间参加了大量地下音乐演出，包括广专、浙大、浙工大。
他们是一支严肃的搞笑乐队，在他们的音乐中可以听到流行歌曲、儿歌、电台节目、新闻各种各样的元素。但是在这些拼贴行为的背后反射出来的却是乐队对众多社会问题的讽刺与嘲讽。
他们是这几年来让听众最容易热血沸腾的乐队，不过请注意，他们不是朋克，不是说金，他们只是摇滚。


如果你不了解他们 不要紧 听听就知道

走别人的路 让自己说去吧....

看演出 先治蛀牙 戴好安全帽


";三黄鸡";乐队简介

吉他: 成盛
在上海东北区的一家琴行任吉他教师，节奏稳健，对于和声和旋律极富灵感。同时担任乐队柔声部主唱。
贝司: 四加
上海一所高校的德语讲师，游历过三分之二个中国，并在欧洲学习过近四年文学。十二岁起开始弹奏古典吉他。他也担任乐队硬声部主唱。
鼓手: 王秦
MIDI音乐学校鼓专业九四届学员，鼓如其人，细腻稳重悠远，是地下乐队中少见的技术过硬的鼓手。

　　
生活在这个时代和地点，我们都很难逃脱。我们不想去标榜或抨击什么，如果力所能及，我们想做的事情只是纪录，纪录我们自己的生活、我们的朋友、我们的城市和流水般的时间。
　　四加在大学教德语，成盛在琴行教吉他。俩人年龄相差十岁，生活阅历迥然不同。但俩人一见如故，决定在上海这个阴气极盛的城市里坚持一点力量的东西、不向人屈服的东西。认识了王秦之后，三个人认识到，他们可以做一个自成一派的好乐队。他们没想过靠音乐赚钱或出名，他们做音乐的原因很简单：他们有吃有穿，但他们日子过得并不好。
　　三黄鸡乐队的音乐来源于乐队成员近十年的生活，其中大部分作品写于1997年到2003年间。他们在修辞上他们喜欢排比和对比，在风格上有点象徐文长所讲的.几间东倒西歪屋，一个南腔北调人。乐队并不想以什么风格或流派局限自己，如果电影里面有纪录电影，那么他们的音乐就算是;纪录摇滚";吧。它们不是无病呻吟。

出神 第二层皮（2pi records）上海专场:
时间:2005年05月14(周六)20:00-05月15日(周日)08:00
地点:上海市徐家汇南丹东路２６５号地下室 harleys（小哈雷）酒吧 地铁一号线徐家汇站２号出口往左步行5分钟
门票:40元/位(包饮料一份)
参演艺术家:李剑鸿(杭州) 金闪(杭州) Sic(杭州) Torturing Nurse（上海）徐程(上海) sankin77(上海)

出神 第二层皮上海专场是‘出神’这个系列演出的其中一站。广州、北京、杭州等城市也在筹备之中。演出主要以第二层皮唱片的艺术家和邀请当地艺术家共同展开的，连续十二小时不间断的声音影象表演。

表演内容及方式:十二个小时的连续声音和影象的表演。艺术家以个人和合作即兴方式轮番上场。各艺术家演出所用器材基本上为电脑软体、MD、硬件效果器、调音台、电视机以及其他改装设备等等。

关于第二层皮 

现在。 
第二层皮不再仅是一个乐队的名字。作为一个独立的唱片机构，在此，我们所做的一切将会变得更有挑战性和深远意义。 
1999年初，李剑鸿在解散了一支叫快餐盒的朋克乐队以后，开始组建第二层皮乐队。乐队早期作品风格为吉他噪音摇滚。此后近四年的发展中，在精神上逐渐受到东方神秘主义理论的影响。经过近一年时间的积累，在2003年7月录制完了第三张同名作品（又名《我的起义》）。 
这是第二层皮唱片机构诞生前的背景。 
2003年9月，李剑鸿正式在中国杭州成立了与乐队同名的第二层皮独立唱片机构（2pi Records）。初建的原始成员还包括金闪（p.s.o）和陈伟（sic）。此后陆续加入了丁立松、鲁大佟、九药、吴钰辉等艺术家。 
第二层皮独立唱片机构创立的初衷是以出版噪音音乐和试验音乐为主，在力所能及的范围内给予噪音音乐和试验音乐一个好的成长环境和发挥余地，以刺激创作。从这个意义上来讲，第二层皮不光光是一个独立的非注册出版机构，它更像是一个声音艺术家之间交流的场所。 
《礼记。乐记》：凡音之起，由人心生之。音乐的本质就是人心对事物的情感反映。人们总是忽略或抗拒聆听经验之外的音乐，但这些音乐早已存在于自然。作为自然人，忽略或拒绝噪音音乐是不理智的，不健全的，因为噪音音乐是最接近声音原始状态的音乐。我们的情感就应该有一部分“浪费”在噪音音乐上面。 
第二层皮独立唱片机构就是想做“浪费”人类这部分感情的传媒体。 
所以，我们要的不是一个联盟、或者团体，而是一个相互有勇气交流的，网络式开放的共享环境。 
因为我们相信，我们所发现的声音不光光是我们自己的，它也是你们的。 
希望我们不是孤独的。 
更希望我们所做的一切不仅有理由，还有价值。 


李剑鸿 Bio:


现时中国最重要的噪音艺术家之一，擅长以电视机、接触式麦克风与效果器，或者结它调制出暴烈的噪音。1975年3月出生于中国浙江奉化市，现居杭州。受纽约无浪潮音乐和激浪派艺术影响，同时也是中国传统文化的爱好者，李剑鸿的个人创作作品有着强烈的宗教和东方神秘主义色彩。

1999年，李剑鸿解散此前的朋克乐队“快餐盒”后组建“第二层皮”，乐队早期作品风格为吉他噪音摇滚。此后近四年的发展中，在精神上逐渐受到东方神秘主义理论的影响。经过近一年时间的积累，在2003年7月录制完了第三张同名作品（又名《我的起义》）。专辑一反乐队过去的套路，呈现完全与别不同的日本新迷幻风格，获得行业人士的一致好评。同时初步确立了杭州地下噪音圈子在中国的地位。这也是第二层皮唱片机构诞生前的背景。2001年末，李剑鸿与青年作家孔亚雷创立“淘米社”，集唱片代理、文化展览于一体的艺术组织。 2003年9月，李剑鸿正式在中国杭州成立了与乐队同名的第二层皮独立唱片机构（2pi Records）。初建的原始成员还包括金闪（p.s.o）和陈伟（sic）。此后陆续加入了丁立松、鲁大佟、九药、吴钰辉等艺术家。第二层皮独立唱片机构创立的初衷是以出版噪音音乐和试验音乐为主，在力所能及的范围内给予噪音音乐和试验音乐一个好的成长环境和发挥余地，以刺激创作。从这个意义上来讲，第二层皮不光光是一个独立的非注册出版机构，它更像是一个声音艺术家之间交流的场所。

2003年，李剑鸿出版首张个人创作专辑《在开始之前，自由交谈》，并在日本著名迷幻摇滚及噪音音乐厂牌，出版灰野敬二及不失者等乐手唱片的PSF制作人生悦住英夫的东京Modern Music唱片行代理上市。该专辑被国内著名乐评人颜峻评论为：“是一次完全把身心投入到噪音潜流中的演奏，不同的音效逐渐构成了一个完整的世界。”。

同年11月，首届“第二层皮”音乐节在杭州灵隐路1331艺术空间进行，李剑鸿与陈伟、鲁大冬、p.s.o、第二层皮乐队、JunkYard、Aitar、B6等多位国内前卫乐手/乐队参加了是次演出。2004年6月，李剑鸿讲座：现场行动--浅析当代噪音艺术，在中国美术学院南山校区举行，吸引众多学子到场。10月，应国际著名策展人候翰如邀请，与钟敏杰、王长存、FM3、颜峻等国内声音艺术家一同出席法国巴黎白夜艺术节音乐演出，同台的还包括波兰声音艺术大师卡高斯基（Zbigniew Karkowski）和旅美声音艺术家姚大钧（Dajuin Yao）、广州Park 19即兴造音剧等。

2005年，李剑鸿第二张个人创作专辑《大戏文》计划出版中。这也是一张纯吉他的Solo唱片，并结合了中国农村做大戏的大喜大悲情绪和坏音爵士的即兴随意。

金闪Bio:


1976 年出生，浙江桐庐人。声音艺术创作者。2003 年六月参与组建第二层皮唱片（2pi Records）,随后以 p.s.o 名义发表 CDR 专辑《Tong Lu》(桐庐)。2004 年十月完成 p.s.o 的第二张 CDR 专辑《分水》。2003 年及 2004 年参加两届“第二层皮音乐节”的演出和策划。2004 年十一月参加杭州白塔岭“圈地”影像展。

Sic Bio:

1980年生于浙江乐清。现居杭州。2003年6月参与组建第二层皮唱片（2pi records）
6月与李剑鸿合作发表CDR专辑"癌症楼"。8月与p.s.o、殷实合作发表CDR专辑"pour water"
2004年10月发表个人CDR专辑"前京声"。2003 年及 2004 年参加两届“第二层皮音乐节”的演出和策划。

Torturing Nurse Bio:

涉猎噪音艺术和戏剧表演的噪音团体Torturing Nurse2004年4月由上海无浪潮/噪音乐队Junkyard成员Isuzu和Junky组建成立，后期加入台湾女声婉君和贝司手Miriam，组成现时的四人阵容。04年7月，乐队首张专辑“Junkyisuzu”出版，作品以吉他和键盘为主，并带有大量的话筒反馈作为噪音源。11月，乐队换上四人阵容，出版第二张专辑《Rock Torturing Miriam》，乐队营造出的噪音更见混乱与具层次，受到国内乐评人们的赞誉。而最近，专辑交由香港的李劲松作重新Master，作限量出版。3’’ Cdr-Do Not Put In Direct Sunlight For A Prolonged Period也于2005年03月03日限量发行30张。

Torturing Nurse的现场融合无浪潮与噪音，人声即兴等多种风格。乐队演出经验包括：上海集-On Sale噪音专场、杭州第二层皮音乐节、广州park 19即兴造音剧等。

徐程 Bio: 

1980 年生于上海。摄影者、声音艺术者。1999 年起独立进行声音创作。2003 年参加由美国新音乐厂牌Post-Concrete出版的首张中国声音艺术家选辑《中国声音前线》（CHINA: the Sonic Avant-Garde），同年毕业于东华大学电脑艺术设计系。2004年参加杭州第二届“第二层皮音乐节”、上海电子三城记（Ronez, Hetleveiker, 徐程） 、广州Park 19即兴造音剧演出。主要声音作品 4-4、My Livingspace、Entrance、Untitled 2003、Untitled 2004等均未正式对外发表。个人专辑即将由Threshold Production出版。

sankin77 Bio:


所用代号:sankin77
真实姓名：吴申健
创作历程：从2003年开始自由、即兴的声音创作
本职工作：T-shirt店老板
创作手段：最初的吉他噪音，现在利用一切可以发声的东西不拘泥于乐器
组队经历：无
创作理念：追求声音本身具有的身体性，制造出一道声音堆砌的空旷画面。

又一次睡过没上力学课……慌得很，一点也不懂……其实上了也不懂，55

某男不懂blogbus要点进去看，以为我每次只写一句话……其实我屁话多了很多，真的

满校园高大的迎春花，真不习惯，北京同学还说从小到大迎春花都是那么高的，无语。不过最后还是在艺苑和寝室楼中间看到了矮矮的，可枝条还是那么硬，直挺挺，完全没有万千风情了，唉

猪头的博客分类了，我昨天吃午饭的时候开始想类别名称，想来想去都是些吃的，还有福德饮食店，从自己会付钱起就非常爱的店，上海的小市民精华就浓缩在小小一家饮食店里，还有最美味最便宜于是性价比最高的小笼，虽然还是在走下坡路……

大家都不留言，访问量也少，我一个人闷发牢骚，真好

昨天还在图书馆看到一本‘西部旅游’杂志，想到背包客里好像也有这本，拉萨德行小酒吧真是不少，还有无比好吃的酸奶！

昨日阅读10元买来的棉棉的小书，看到九十年代初的那种恐慌，没有方向，麻痹着。drugs and alcohol...... 我现在已经不需要任何慰藉了！！哈哈哈哈，一个星期没想到过抽烟~可牙齿还是黄的，，

今日噩耗。。分析似乎是垫底了。。不过我仍旧坚定不移地有着一颗翻身的心。。55。。怎么说都是一张全英文的卷子阿5555。。以后每天都背大书包上一天课自习一天再回寝室好了。。。！

游泳卡还有若干次……今天1000米好像半小时就游完了~~所以以后可以像ange那样游2000了，特别特别喜欢蝴蝶结:D

507，主唱小毛民工小工，RS9还是不会用。民工打鼓力气真是够大~主唱的原创算是一半过关了……感谢民工gg传授编曲经验……衣服被主唱同学赞了，哈哈

忽然无比讨厌自己玩摇滚了，一来不敢solo，二来讨厌自己弹出来的旋律，只会用string，虽说很哥特= =b.....主要还是听得太少，恩

多看书多做题多听非摇滚……

上学期的第一次是开学两周后，前两周除了上课记笔记就没用过笔。。陪我的是bloodflower, the last day of summer，无穷的回忆便出于此，荒唐得很，~~

现在已经是期中考试的时候了……分析一定挂，于是让我意识到寝室或上岛都是不能做作业的地方……这学期几乎没去过肯教和牛牛……

今天听得最多的还是废墟，偶像所链的‘云山同学’。特别特别矛盾啊，4月30号有废墟或脑浊或张楚，不管看哪个都很值，但看了演出的话就只能1号火车或飞了。不看演出，逃一点课，27号就能回家，然后就会被看穿我一直逃课……真讨厌，，难道我的friday night就要在交通工具上度过了？555

什么都不懂。。什么都得重头看，真烦！！

4月4号星运：

⊙綜合運勢：★★★★★
⊙愛情運勢：★★★★★
⊙工作狀況：★★★★
⊙理財投資：★★★★
⊙健康指數：89%
⊙商談指數：86%
⊙Lucky Color：淺藍色
⊙Lucky Number：1　
⊙速配星座：天蠍座

星星多的很，但我一点感觉也没啊！

原因真的特别简单，因为在blogcn生成档案文件后，博客就特别容易被搜到，估计妈妈马上就会因为搜我名字搜到我博客……两个字，关，搬！

上午考试，死定了。首先我是再也吃不到高中老本了，化校考试的时候分析部分是0分，这次估计，，要挂了！记得双语课广告ppt里有说，don't cram for exam，我牢记在心，于是自然地就cram了。唯一比高中时进步的是多背了一天单词，公式依然背不出题目依然不会做。

做家教的时候开始反省自己，比如某高二小孩现在才开始看新概念第二册，我很欠揍地告诉她语音很重要。。。。其实还是应该走叶老带领大家走的艰苦路线！

在公车上毅然决定再一次sXe，节制路线不可以不走。晚饭没吃但终究还是忍不住把买的早饭吃掉了，所以要sXe还要戒买早饭……

搬到blogbus我的写作风格有细微变化嘿嘿。。没电了，电脑也要戒，看书！